Jiajia Qi

Jiajia Qi (b. 1988, CN//NL) is a Netherlands-based Chinese artist. Raised in China, Qi has also lived in the Netherlands, New Zealand, Egypt, and Japan, experiences which have profoundly shaped her artistic vision. Her transnational background has led her to critically question the extent to which our understanding of reality is shaped by the socio-historical contexts we inhabit, and how these ingrained frameworks limit our ability to envision alternative ways of being.

Qi holds a degree in Interactive Media Design from the Royal Academy of Art, The Hague (2019), a degree in Interior Architecture Design from Tokyo Zokei University (2017), and a degree in Sociology from Zhejiang A&F University, Hangzhou (2011). Her interdisciplinary approach draws on a rich background in design, sociology, and art, and is further informed by her extensive experience in global residencies.

She has been a resident artist at renowned institutions such as the Cité Internationale des Arts in Paris, the European Ceramic Centre in Oisterwijk, Karlsruhe University of Arts and Design, and the Seoul Museum of Art, among others. Her work has been exhibited globally, with notable presentations at By Art Matter Museum (Hangzhou), Kunsten Festival Watou (Belgium), Art Rotterdam, West Bund Art Center (Shanghai), and Photo Vienna, to name a few.

Qi’s practice focuses on experiential, site-specific installations that incorporate elements of interaction, architecture, and sculpture. Through her installations, she engages with the concept of space—not just in its physical form, but as a dynamic, mutable construct that interacts with its environment and the individuals within it. Her work challenges viewers to reconsider the boundaries of the familiar and to confront the unknown, ultimately seeking a deeper understanding of the relationship between philosophy, architecture, geography, and sociology.

Her artistic development has been supported by various organisations, including the Mondriaan Fonds, Stroom Den Haag Foundation, Het Prins Bernhard Cultuurfonds, Den Haag Gemeente, Amarte Fonds, and the Netherlands Embassies. With her work, Jiajia Qi continues to inspire dialogue around the intersection of art, identity, and the fluidity of cultural and social constructs.

Her current solo exhibition at SAC Gallery in Bangkok explores the concept of nomadic thought—a perspective that transcends the rigid, fixed boundaries imposed by nation-states, instead embracing fluidity, transience, and neutrality. This exhibition will feature both new and existing works that invite the audience to reconsider the space between certainty and uncertainty, focusing on the notion of what is absent rather than what it is.

จาจา ฉี (เกิดปี พ.ศ. 2531, จีน/เนเธอร์แลนด์) เป็นศิลปินชาวจีนที่พำนักอยู่ในประเทศเนเธอร์แลนด์ เติบโตในประเทศจีน จาจาเคยอาศัยอยู่ในเนเธอร์แลนด์ นิวซีแลนด์ อียิปต์ และญี่ปุ่น ซึ่งประสบการณ์เหล่านี้ได้หล่อหลอมทัศนะทางศิลปะของเธออย่างลึกซึ้ง พื้นเพที่ข้ามพรมแดนของเธอได้นำไปสู่การตั้งคำถามอย่างจริงจังต่อกรอบสังคมและประวัติศาสตร์ที่หล่อหลอมความเข้าใจของเราต่อ “ความเป็นจริง” และชี้ให้เห็นว่า กรอบความคิดฝังแน่นเหล่านี้ได้จำกัดความสามารถของเราที่จะจินตนาการถึงหนทางในการดำรงอยู่แบบอื่นๆ อย่างไร

จาจาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาด้านการออกแบบสื่อปฏิสัมพันธ์ (Interactive Media Design) จาก Royal Academy of Art, กรุงเฮก ประเทศเนเธอร์แลนด์ (พ.ศ. 2562), ปริญญาด้านการออกแบบสถาปัตยกรรมภายใน จาก Tokyo Zokei University ประเทศญี่ปุ่น (พ.ศ. 2560), และปริญญาด้านสังคมวิทยา จาก Zhejiang A&F University เมืองหางโจว ประเทศจีน (พ.ศ. 2554) แนวทางแบบสหศาสตร์ของเธอมีพื้นฐานจากความรู้ที่หลากหลาย ทั้งในด้านการออกแบบ สังคมวิทยา และศิลปะ ร่วมกับประสบการณ์ในโครงการศิลปินพำนักทั่วโลกที่ต่อเนื่องยาวนาน

เธอเคยเข้าร่วมโครงการศิลปินพำนักกับสถาบันชั้นนำต่างๆ อาทิ Cité Internationale des Arts (ปารีส), European Ceramic Centre (ออยสเตอร์ไวค์), Karlsruhe University of Arts and Design และ Seoul Museum of Art ผลงานของเธอได้รับการจัดแสดงในระดับนานาชาติ ไม่ว่าจะเป็นที่ By Art Matters Museum (หางโจว), Kunstenfestival Watou (เบลเยียม), Art Rotterdam, West Bund Art Center (เซี่ยงไฮ้), และ Photo Vienna เป็นต้น

แนวทางการสร้างสรรค์ของจาจามุ่งเน้นที่งานจัดวางเชิงประสบการณ์ (experiential) และสอดรับกับพื้นที่ (site-specific) โดยผสมผสานองค์ประกอบของปฏิสัมพันธ์ สถาปัตยกรรม และประติมากรรม ผลงานของเธอสำรวจแนวคิดเรื่อง “พื้นที่” ไม่ใช่เพียงในความหมายทางกายภาพ แต่ในฐานะสิ่งที่เปลี่ยนแปลงได้อยู่เสมอ ซึ่งเกิดจากการมีปฏิสัมพันธ์กับสิ่งแวดล้อมและผู้คนที่เข้ามาอยู่ร่วมในพื้นที่นั้น ผลงานของเธอเชื้อเชิญให้ผู้ชมตั้งคำถามต่อขอบเขตของสิ่งที่คุ้นเคย และเผชิญหน้ากับสิ่งที่ไม่รู้จัก เพื่อเปิดทางสู่ความเข้าใจที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นต่อความสัมพันธ์ระหว่างปรัชญา สถาปัตยกรรม ภูมิศาสตร์ และสังคมวิทยา

การพัฒนาทางศิลปะของเธอได้รับการสนับสนุนจากองค์กรชั้นนำหลายแห่ง อาทิ Mondriaan Fonds, Stroom Den Haag Foundation, Het Prins Bernhard Cultuurfonds, Den Haag Gemeente, Amarte Fonds และสถานทูตเนเธอร์แลนด์

นิทรรศการเดี่ยวล่าสุดของ จาจา ฉี ณ SAC Gallery (เอส เอ ซี แกลเลอรี) กรุงเทพฯ สำรวจแนวคิดเรื่อง “nomadic thought” หรือการคิดแบบเร่ร่อน มุมมองที่ก้าวข้ามพรมแดนตายตัวที่รัฐชาติสร้างขึ้น และหันไปสู่ความลื่นไหล ความเปลี่ยนแปลง และความเป็นกลาง นิทรรศการนี้นำเสนอทั้งผลงานใหม่และผลงานก่อนหน้า โดยเชื้อเชิญให้ผู้ชมตั้งคำถามต่อพื้นที่ระหว่าง “ความแน่นอน” และ “ความไม่แน่นอน” พร้อมชี้ให้เห็นถึง “สิ่งที่ไม่ปรากฏ” แทนที่จะยึดติดอยู่กับสิ่งที่ชัดแจ้งอยู่ตรงหน้า